2010年12月22日 星期三

一開始,就注定是絕版品--《亞洲山寨版玩具大圖鑑:中國、香港、台灣、韓國的奇妙玩具》


活動區時間:2010-12-20~2011-01-31

內容簡介

那隻貓型機器人的臉張開後有第2張臉!那位著名英雄騎自行車爆走?

  原以為是鋼○模型但其實是木板立體模型……
  無論是運動選手、電影人氣角色、童話主角都能變形。

  英雄跟機器人全都小熊化?
  細看後嚇到你眼睛脫窗!神秘機器人令人意外的正身是?
  少年機器人變臭老了?少年英雄有著一臉惡棍樣?

  韓國全民機器人動畫的玩具是?中國原創英雄堂堂登場!
  在台灣甘仔店裡發現了這樣的玩具!
  專欄介紹各國玩具店與爆笑插曲直擊!


作者簡介

山寨番長Inchiki Bancho【玩具冒險家】

  世界番長聯盟公認的番長。喜歡的料理是排骨飯(沒有滷過的那種)、雞肉飯、棺材板、米糕、加辣的阿宗麵線、檸檬養樂多等等。不喜歡吃香菜。山寨的興趣並非只有針對玩具而已,曾經有舉辦過角色扮演成為美國摔角選手的偽摔角手大會。

加藤藏鏡人Kato Angura【自由作家】

  亞特蘭大宅林匹克金牌得主。雖然筆名的由來鮮為人知,不過其實是修改自某個美國摔角手的比賽稱號(It’s True!)。過去曾經在次文化雜誌、八卦雜誌等各種地方撰寫有關於亞洲之宅文化以及玩具的專欄,但是由於刊登的雜誌接連休刊,因此目前正在求職中。



塔羅牌界口耳相傳的必讀經典,暢銷歐美30年,中文版正式登場--《78度的智慧》


活動區時間:2010-12-20~2011-01-10

本書為開啟當代「塔羅復興」的頭號功臣,被塔羅迷奉為塔羅聖經,也是塔羅迷必讀十大選書之一。對塔羅有追本溯源的探討,資訊與內容異常豐富。

  波拉克按照每張牌的古代象徵圖像,從諸如神話、靈數學和心理學各個面相來深入探究每一張牌的牌義。藉由本書,讀者可更深刻地了解塔羅牌圖像背後的象徵意義,而這些象徵又對日常生活和人生困境,提供了重要的指引,可謂妙用無窮。

  波拉克的塔羅書以圖像為主,因此書中許多的討論是跟象徵意義有關。波拉克以兼容並蓄的方式,旁徵博引諸如榮格派心理學、神話學和韋特∕金色黎明的傳統。本書同樣有助於冥想和自修。本書包含大阿卡納牌和小阿卡納牌以及若干解牌的案例。

  跟一般塔羅書最大的不同是,它不強塞給讀者一堆傳統塔羅牌的公式化定義,這些傳統的公式化定義的好處在易於解說、又能為問卜者快速消化,但是它們往往自相矛盾又生硬粗糙,讓人不知如何篩選。波拉克讓讀者以自己的直覺來看出每張塔羅牌的涵義,因此每個讀者都可以從自己的觀點和經驗背景出發,進而獲致自己的體認。


本書特色

  塔羅牌的當代經典之作。本書被歐洲、美加、非洲以至於南美洲的塔羅愛好者奉為塔羅聖經,強調直覺,對於塔羅牌的形而上意義和神話意義有極為出色的探討。本書為21世紀的塔羅牌提供了新的研究方向,波拉克迷在網路上對本書有熱烈的探討。

  世界級的塔羅大師經典之作,國內外研究塔羅、神祕學、命理及New Age人士必備的案頭書;專業塔羅師解牌時必定翻閱的全方位塔羅書。即使外行人也會因為書中論及的塔羅與神話學、文學、心理學、神學、史學之間的關係,而對本書發生濃厚的興趣。

  本書開啟現代「塔羅復興」(Tarot Renaissance),在眾人殷殷企盼下,首次以中文版面世。

  《78度的智慧》最初於1980年代以上下兩冊(「大阿卡納」與「小阿卡納」)出版,啟迪了一整個世代的塔羅研習者。作者瑞秋.波拉克將神話與現代心理學的體悟帶入了塔羅古老的神秘象徵體系,許多人將之推崇為「塔羅牌師的聖經」。

  1997年,這部著作首次以單冊出版,合併了「大阿卡納」與「小阿卡納」兩部分。瑞秋.波拉克以其三十多年的塔羅教學及占卜的經驗,將本書重新修訂、更新,並寫了一篇長序,描述她自身走過塔羅之象徵世界的旅程。


作者簡介

瑞秋.波拉克(Rachel Pollack)

  1945年出生於紐約布魯克林。紐約大學(NYU)英文榮譽學士,克雷蒙研究所(Claremont Graduate School)英文碩士,並在紐約州立大學執教。她是一位知名的作家,曾以《Unquenchable Fire》獲得亞瑟.C.克拉克科幻小說獎(Arthur C. Clarke Award for Science Fiction)。瑞秋是國際公認的塔羅權威,曾經出版她自己的塔羅牌──「閃亮女子塔羅」(The Shining Woman),以及經典塔羅指南《78度的智慧》(78 Degrees of Wisdom)。

  她在塔羅界的資格計有:
  *美國塔羅認證委員會(Tarot Certification Board of America)塔羅資深大師(Certified Tarot Grand Master , CTGM)
  *美國塔羅認證理事會(the American Board For Tarot Certification)塔羅宗師(Tarot Sage , TS)
  *美國塔羅協會(American Tarot Association)會員
  *國際塔羅協會(International Tarot Society)會員
  *澳洲塔羅協會(Tarot Guild of Australia)會員
  *不列顛塔羅協會(Tarot Association of the British Isles)會員


譯者簡介

孫梅君

  台大外文系畢,歷任《People雜誌》編譯、《Premiere首映雜誌》主編、《票房電影雜誌》總編輯,現為文字工作個體戶。平日愛好研習神祕學及另類醫學,於倫敦占星學院函授證書課程結業,倫敦芳香療法學校肄業。譯作有《塔羅入門》、《塔羅全書》、《牛津殺人規則》、《新世紀生命數字書》等二十餘冊。


名人推薦

華人知名占星師 魯道夫◎專文推薦!

  「《78度的智慧》以神話、生命靈數與心理學為基礎,並且萃取出人生歷練中所遇到的困境,藉由圖像概念喚醒你內在冥想與省思。」

─塔羅卜卜風教育訓練總監 小孟老師

  「由神話與象徵的角度,深入解析塔羅圖形當中的深層智慧,塔羅研究者不可不看!」

─塔羅教父 丹尼爾

  「翹首盼望多年,《78度的智慧》終於發行中譯版,實乃華文塔羅界之福音。」

─《塔羅葵花寶典》作者 向日葵

  「以多元精確的視角,帶領我們重新學習塔羅智慧中的精髓;從歷史的脈絡,細細推敲塔羅神祕的進化史。一本書裡盡述數百年來塔羅神秘迷霧真面目,本世紀塔羅學習最經典的航海圖。」

─知名塔羅作家 思逸SEER

  「《78度的智慧》協助你釐清深層的夢想與恐懼,掌握生命的正確道路,並將為你打通解牌的任督二脈!」

─知名塔羅卜者暨奇幻小說家 納蘭真

  「豐富而知性的筆觸,揭露了塔羅牌的美麗、神秘及蘊含的真理!」

─知名占星塔羅占卜師 許書維

  「《78度的智慧》可以改變生命內在意識的轉化,引導占卜者覺察自己,找到自我內在的力量。」

─神秘學塔羅師 寶靈

  「《78度的智慧》,不只是塔羅牌的內涵、西洋神秘學的要義,更是人生修煉的78個指標,推薦給塔羅占卜師與神秘學愛好者。」

─知名塔羅老師 魔女克洛蒂

  「不論初學者或進階者,人人都可以藉著學習來汲取七十八張塔羅牌中蘊藏的無窮智慧, 進而以塔羅為基礎來自由思考,並且擴展我們物質和精神的世界。本書充滿了口耳相傳的智慧和故事分享。瑞秋不僅發揚了塔羅的神祕學傳統,也替塔羅添加了人性化的一面 。」

─邦妮.塞何維(Bonnie Cehovet)是一位有證照的塔羅大師,有十年以上的解牌經驗,也是美國塔羅協會的一員。

  「瑞秋.波拉克的《78度的智慧》名列我心目中從古至今傑出塔羅著作的『十大』排行榜。這部經典之作的實用性永不過時。」

─瑪麗.K.葛瑞爾(Mary K. Greer),塔羅名著《為自己算塔羅》(Tarot for Yourself: A Workbook for Personal Transformation)(暫譯)及《金色黎明的女性》(Women of the Golden Dawn)(暫譯)作者。

  「有史以來最權威的塔羅著作之一。它鼓勵占卜者去覺察塔羅的深刻訊息。」

─凱特琳.馬修斯(Caitlin Matthews),「亞瑟傳奇塔羅」(The Arthurian Tarot)設計者。

  推薦人順序以姓名筆劃排序


推薦序

《78度的智慧》──指引我們的七十八種智慧。

  同樣的一張塔羅牌,為什麼每一個人解讀起來有不一樣的意涵?當我在教塔羅牌時,常遇到學生有這樣的疑問,事實上同一套塔羅牌的基礎意涵是相同的,但是卻因為解讀塔羅的占卜師有著不同的身分、背景、教育涵養、生活經歷,而對同一張牌有著不同的觀感。在生活當中也相同,當下面對現實的生活,我們可能遇到一些困境或痛苦,但是當我們站在不同的角度,用不同的視野來看待同一件事情的時候,它或許成為一種成長的體驗。

  如果我們學塔羅牌,要的只是得到一個答案,那麼你的愚人牌或許就只會告訴你流浪、天真、不顧危險,你的皇后牌可能告訴你富足的豐饒成果,但是如果你尋求的是人生的指引、心靈的成長,塔羅牌同樣的可以站在這個角度提供你相同(或許更豐富)的指引。愚人牌象徵著原始狀態的無限可能性,如同出生的小孩一樣,有著許多的可塑性,即將面對一連串的生命體驗。

  《78度的智慧》的作者瑞秋.波拉克,是歐洲相當著名的塔羅學者,她從身心靈的成長角度來看待塔羅牌,幫助我們從不同的角度,來看待塔羅牌所暗示的人生意涵,這本書能夠在中文出版界當中出現,是華人塔羅學習者的福音,我們不再用過去微觀的角度來解讀塔羅牌。塔羅牌不再侷限為回答現實問題的占卜工具,甚至在我們處理人生問題時,成為指引我們的七十八種智慧。這本書能夠提升我們對塔羅與身心靈的視野,更是一本非常適合塔羅進階學習者的自學教材。


內容連載

內文1
第一章
四張牌的模式
THE FOUR CARD PATTERN

合一與二元對立
UNITY AND DUALITY

在塔羅的漫長歷史中,大阿卡納吸引了許許多多的詮釋。今天,我們傾向將大牌視為一種心理進程,它顯現我們通過許多不同的存在階段,達到一種完全發展的狀態;這種狀態,我們可以暫時將之描述為與周遭世界的「合一」,或者說是從軟弱、困惑,以及恐懼中解脫出來。全副的大阿卡納詳細地描述了這個過程,但要獲得一種整體的瞭解,我們只須先看四張牌;以一種進化及靈性覺知的圖形排列的四種基本原型。

如果你有自己的萊德版塔羅牌,取出「愚人」、「魔法師」、「女祭司」和「世界」四張牌,如下圖所示排列成菱形。仔細端詳它們一會兒。留意「愚人」和「世界」牌上都畫著歡欣舞蹈的人物,而「魔法師」和「女祭司」卻是靜止不動的。如果你把其餘的大阿卡納牌也瀏覽一遍,就會留意到除了「0」和「21」號兩張牌,所有的大牌都像是擺定姿勢要拍靜止照片似的,而不是,這麼說吧,要拍一幅動畫。它們將自身展現為存在的固定狀態。

不過這兩位舞者之間卻有個差異。「愚人」是穿著華麗的衣裳向前闖的,而「世界」牌中的人物卻是裸著身子。「愚人」看來正要從某個遙遠的高處躍入下方的世界;而「世界」牌卻弔詭地呈現於物質宇宙之外──那舞者是懸浮在一個象徵勝利的魔法花環中。

同時也請留意這四張牌的號碼。嚴格說來,「0」根本不算是一個數字,而是代表任何特定的數字都不存在,因此我們可以說,它在自身中包含著所有的數字。它象徵著無限的可能性。一切事物都仍是可能的,因為還沒有採取任何明確的形式。「1」和「2」是頭兩個真正的數字,是最初的實相;又一次,是一種固定的狀態。它們形成了「奇(數)」和「偶」的原型,因而代表著一切的二元對立,雌與雄,光明與黑暗,被動與主動,諸如此類。但「21」則在一個數字中結合了這兩個數字。

觀察他們的姿勢。「魔法師」朝天舉起一柄魔杖。在「靈能」與「合一」的概念之外,那陽具般的魔杖也象徵著陽性。「女祭司」坐在兩根柱子中間,這既是陰道的符號,也是「二元性」的象徵。這兩根柱子在大阿卡納中一再地出現,有的是在明顯的地方,像是「教皇」牌中的神殿,有的則是以比較微妙的方式,像是六號牌中的兩位戀人,或是拴在「戰車」上的兩頭人面獅身獸。不過現在來看看「世界」牌。那舞者,一個女性的形象(雖然有些牌把她描繪成雌雄同體)一手一支拿著兩根魔杖。雌與雄合一了,更甚者,它們分離的特質被歸附到了更高的自由與喜悅之下,閃耀在那舞者手持這些強大象徵的輕盈姿態之中。

那麼,顯而易見地,當水平線上的兩張牌「魔法師」和「女祭司」展現了某種二元對立,垂直線的「0」與「21」則展現了一種合一:「愚人」是二元對立之前的某種完美狀態,而「世界」則讓我們瞥見那種令人振奮的自由感──只要我們能夠調解深埋心靈之中的對立面,它就是可能的。

塔羅,如同許多思想體系,更確切地說,如同許多神話系統,都是以雌與雄的分離來象徵二元性。喀巴拉學者相信,亞當原本是雌雄同體的,後來夏娃從他之中分離出來,是為了讓他們能將彼此視為獨立的個體。在大多數文化中,在或多或少的程度上,男女都將彼此視為截然不同、幾乎是分離的社群。今天,許多人認為每個人身上都有陽剛和陰柔的特質,但在早先,這樣的觀念只在秘傳的合一理論中才找得到。
@@@@
如果我們將「二元性」戲劇化地想像成雌與雄,或黑與白,我們同時也在日常生活中經驗著更為微妙的分裂,特別是在我們的希望之間,在我們想像為可能、與實際上所達成的現實之間。往往,我們所採取的行動,並沒有實現我們所期望的結果。婚姻並沒有帶來預期中加總的快樂,工作或事業帶來的挫折多過於滿足。許多藝術家曾說,畫布上的圖畫從來都不是他們預想的那樣;他們從來沒法表達出真正想要訴說的。不知怎地,生命的實相總是及不上潛在的可能。許多人強烈地覺知到這一點,他們做每個決定時都飽受折磨,無論這決定多大或多小,因為他們無法接受,一旦朝某個方向踏出一步,就喪失了走上原本對他們開敞的所有其他方向的機會。他們無法接受在真實世界中採取行動的侷限。

潛在的可能與現實之間的分裂,有時被視為心靈與身體的分離。我們感受到,思想和情緒與我們俗世肉身的存在是甚為殊異的。心靈是不受限制的,能夠遨遊宇宙,上下四方,古往今來。而身體則是軟弱的,會餓會累會生病。為了化解這種分離,人們曾在哲學上走了極端。行為主義者聲稱,「心靈」並不存在;只有肉體和它所發展出來的習慣是真實的。在另一極端,許多神秘論者將身體感知為由我們受限的理解所創造出來的一種幻象。基督教傳統將「靈魂」定義為不朽的「真」我,在容納它的肉體之前及之後都存在著。許多宗教及教派,像是諾斯底真知派(Gnostics)和某些喀巴拉學者,則將身體視為牢籠,是由我們墮落祖先的罪惡或錯誤所創造的。

在這種種二元對立的源頭,我們感到我們並不瞭解自己。我們感受到在我們的真實本性深處,有著某種更強大、更自由、更具智慧和力量的東西;又或是某種具有強烈激情及狂野動物慾望的東西。無論是哪一種,我們知道,這個「真我」隱藏或深埋在我們受限於社會的正常人格之中。但要如何觸及它呢?假設這本質的自我是種充滿力與美的東西,我們該如何釋放它呢?

我們稱之為「神秘科學」的學門,就是從對這一切的分裂與侷限的強烈覺知而開始的。然而,它們又推展至另一個理念,相信有一把鑰匙,或一個計畫,能夠將所有的一切整合起來,在我們釋放自身潛藏的力量與智慧的同時,將我們的生命與希望統合起來。人們往往混淆了靈性修持的目的。許多人以為塔羅是用來算命的,煉金師想靠著把鉛塊變成黃金來發財,而喀巴拉學者則運用秘密的字眼來施咒,諸如此類。事實上,這些學術的目標是精神的統合。煉金師想要轉化成黃金的「卑金屬」其實是他自己。神秘學者接受我們是從一種完美狀態墮落到受限狀態的說法,但卻不認為我們必須只得被動地等待,仰賴某種外來的力量獲得未來的救贖。相反地,他們相信,藉由找到統合的鑰匙來獲致這種救贖,是我們自己的責任。

塔羅描繪了這把「鑰匙」的一種版本,卻不是唯一的一種,正如它也並不真的是一種秘密教義。它代表著一種進程,而它所教導我們的事情之一是,如果我們假設統合是透過任何簡單的鑰匙或公式而來,那我們可就錯了。其實,它是來自我們一步步走過大阿卡納二十一個階段的過程中,所獲得的成長和日益增加的覺知。

「愚人」代表真正的天真,一種喜悅與自由的完美狀態,一種無時無刻不與生命的精神合一的感覺;換句話說,也就是我們感到受困於世俗世界的混亂與妥協中的「不朽」自我。這種光輝燦爛的自我或許從未真正存在。我們對它的直覺經驗始終像是某種失落的東西。幾乎每個文化都曾發展出從原始天堂「墮落凡塵」的神話。

「天真」(innocence)是個時常被誤解的詞。它並非意味著「無辜」,而是一種自由,一種對生命的全然開敞,是完全的無有恐懼──那是透過對活著、對你自己的本能自我之全然信任而來的。「天真」也不像某些人以為的那樣,意味著「無性」(asexual)。它是沒有恐懼、沒有罪咎、沒有縱容和欺偽地表達的性。它是發乎自然、自由表達的性,是愛與生之狂喜的表現。

「愚人」的數字是「0」,因為對於一個永遠準備走上任何方向的人來說,一切都是可能的。他並不屬於任何特定的地方;他並不像其他的牌那樣是固定靜止的。他的天真讓他成為一個沒有過去、因而有著無限未來的人。每個時刻都是一個新的起點。在阿拉伯數字中,「0」的形狀像個雞蛋,暗示一切事物都由此生發。最初,「零」是寫成一個點的;在漢密特(Hermetic)及喀巴拉傳統中,宇宙是從一個光點中迸發出來的。而在喀巴拉中,上帝常常被描述為「無有」,因為若是將上帝描述為任何「東西」,都是將祂限制於某種有限的固定狀態。那些議論「愚人」牌應該是在其他的牌之前、之後,或是之間某處的塔羅論述者似乎都錯失了這一點。「愚人」是運動、是變化,是穿越生命的不斷跳躍。

對「愚人」而言,可能性與現實之間的差異並不存在。「0」意味著希望與恐懼的全然空無,而「愚人」不期待任何事,不計畫任何事。他只對眼前的情況做出立即的反應。

其他人將會接收到他這份全然的隨性。沒有任何算計,任何保留。他這麼做並非出於刻意,像是某個人有意識地決定要對某個朋友或情人完全誠實。「愚人」發乎自然地付出真誠和愛,給每一個人,連想都不曾去想。

我們稱「愚人」為「他」而稱「世界舞者」為「她」,是因為他們在畫面上的外觀,但兩者都可以是個女人或男人,而沒有實質上的改變。正如「愚人」不會經驗到與物理世界的分離感,他或她也並不會感受到任何與「異性」的隔離感。「愚人」和「舞者」在心靈上都是雌雄同體的,以其真正的本質,時時刻刻表現著他們完整的人性。

現在再看一下這幅四張牌的圖形。看看「愚人」是如何分裂成「魔法師」與「女祭司」,而這兩者必須再次被整合,形成「世界」。這兩張牌代表著「愚人」的天真分裂成對立的幻象。「世界」牌則讓我們看見一種復原的統合,但卻是透過其餘十八張牌所描繪的成長歷程,而獲致的一種更高、更深的統合。「愚人」是天真,而「世界」則是智慧。



「我總是以要在下一部作品背叛死忠觀眾的方式,勇敢前行!」—宮 崎駿《折返點1997 ~ 2008》


活動區時間:2010-12-20~2011-01-31

折返點1997 ~ 2008

雖然很想對出生在這個看不見未來的時代裡的孩子們說:「你們出生在非常艱困的時代」,但是卻更想告訴他們:「你們出生得正是時候」。…我還是想要製作能夠對孩子們說「你們被生下來真好」的電影,心想著若是真能實現該有多好。—宮 崎駿

徹底收錄動畫大師宮崎駿,跨越12年的思想軌跡


從「魔法公主」、「神隱少女」、「霍爾的移動城堡」、「崖上的波妞」等暢銷作品深入瞭解宮 崎駿的創作轉折。


此書乃是收錄動畫大師宮 崎駿1997年 ~ 2008年間多部作品,如:『魔法公主』、『神隱少女』、『霍爾的移動城堡』,以及2008年最新作品『崖上的波妞』的企畫書、隨筆、採訪、對談,以及電影中的歌詞等內容。在這本書中,宮崎導演暢談他對動畫的熱情與期待,並且更詳盡地闡述他長久以來對自然、社會的關注。



你的手中,握有一只iPhone,循著心之所嚮,你所需要的風景,將盡在其中。《愛戀iPhone:攝影集》


活動區時間:2010-12-20~2011-01-31

「iPhone,一個徹底改變人們對於手機觀感與使用習慣的革命性產品。除了高達數十萬種的應用程式(APP,Application)以外,另外一個令人矚目並帶起一股風潮的,便是拍照的功能。其中還包含「LOMO風格」拍照效果的程式,讓喜愛LOMO風格的攝影同好為之瘋狂。

  在過去,只要一提到攝影人們便會聯想到隨身數位相機或數位單眼相機。隨著手機的拍照功能日益強大,許多日常生活中的點點滴滴都可以藉由手機隨意紀錄下來。免除了額外攜帶一台相機的不便,iPhone讓眾人可以隨時隨地享受拍照的樂趣、不錯過任何一個精彩時分。」

  有別於一般的攝影書籍,沒有沈重的攝影教學、沒有繁瑣的文字敘述。

  「愛戀iPhone—攝影集」以數百張iPhone所拍攝的照片搭配80段引經據典的優美字句及詩詞,
  帶領讀者輕鬆地透過一張張獨特的生活隨拍,進入iPhonegrapher的綺麗世界裡。

  #1

  當我讀到下列的句子,再看到一張「有許多貓咪昏睡在四處的照片」,
  我不禁會心一笑……這就是本書的魅力。

  「一場戰鬥的殘局、一席盛宴的開始,
  對於一個喪失鬥志的戰士與一個貪饞的賓客來說,是再適合不過的了。」
  威廉.莎士比亞∕亨利四世 第一部∕第四幕 第二場

  #2

  「向左走,向右走」……搭配一張「街上行人左右交錯的照片」,我才發現,
  原來自己也是這樣,每天都是在選擇要往哪個方向走。

  #3

  「如果我們不把無盡的永恆理解為時間上的無限延續,
  而是認為其並無時間性的話,
  那麼活在此刻的人們,也將永恆地活著。
  我們的生命是永無止境的。
  我們的視野也是永無界線的。」路德維希.維根斯坦∕邏輯哲學論

  讀起來是不是,也有幾分道理呢……?

  如果藉由上述的文字,您還覺得不夠的話,
  不妨親自到書店一趟,拿起本書細細閱讀與品味一番。
  我想,
  您也會跟我一樣,為書中巧妙的圖文搭配而愛不釋手。

  誠摯地,
  為您推薦「愛戀iPhone—攝影集」


作者簡介

三井公

  三井公一先生於1980年代,曾擔任報社週刊雜誌部門的專屬攝影師,而後則自立門戶。於1990年至2000年間,主要的工作內容為從事網路內容製作、廣告、賽車運動等攝影相關作業。目前不僅提供了專業的相片予日本國內外的報紙、雜誌等,而且還以相片庫的形式,提供廣告用的商業相片。此外,還與日經新聞系的網站合作,持續連載中。

  三井先生從1980年代開始,就使用了Macintosh電腦參與網路社群活動,同時也製作了數位內容,相當喜歡玩一些迷你小程式等玩意兒。關於電腦各方面的認識都十分詳盡。當然,對於單眼相機也相當了解。


名人推薦

本此書在日本廣受好評,並且於多處新聞頁面露出:

  

  

  

  

  

  日本經濟新聞是日本最具影響力的高水準報紙,所以被報導可說是相當榮譽的一件事情。
  另外在日本「週刊□□□□」(電腦雜誌)、「日本□□□」(相機雜誌)都有報導。



不同的散戶、不同的作法、不同的結果……郭大俠選股絕招大公開


活動區時間:2010-12-20~2011-02-28

小散戶眼中的台股贏家郭大俠,這次引導大家建立簡單的投資原則後,這次要用歷史透露「如何等到賺1倍」的致勝心法。

各位散戶,你知道財報資料哪些重要?哪些可以丟進垃圾筒?一手不留,郭大俠親自示範15檔股票思考邏輯,選股不再賭運氣!

本書從UDN理財會客室「郭大俠論壇」的回應出發,區分兩部分:「投資理論」與「大俠講股」。前者教導讀者如何分析基本面,包括資券作戰基本理論、怎麼掌握題材及計算股票價值;後者運用15檔個股做精采的實戰演練,把過去與網友互動觀念及提示,比對後來發展,做一次最完整的經驗傳承。

郭大俠堅持「做好功課、選定好股、大量買進並耐心等待」的原則,並掌握具有董監改選行情的機會,就能打敗大盤,為自己賺取可觀的利潤。這些所有散戶可以自己做到的選股法則,本書一次告訴你。


精采內容

自序 不同的散戶‧不同的做法‧不同的結果

投資股票有方法,有人看價值、有人看技術、有內線的走後門,什麼都不會地就四處找明牌。以前我都是針對投資方法鑽研,這幾年我在UDN的「郭大俠論壇」寫文章,除了提供自己的投資經驗供其他人參考之外,也接觸到許多不同類型的散戶,在施與授的過程中,我發現散戶投資輸贏的關鍵,不完全是方法的問題,不同類型的散戶,也是個大問題。

不同的散戶投資方法自然會有差異:菜籃族大多不做功課,但反向投資的道理一定要通,否則根本沒機會贏;軍公教收入穩定,選好股票定期定額長期投資最適合,亂聽明牌的都要輸;至於喜歡深入研究的散戶,只要學到正確方法且使用得當,我認為贏的機會很大。看起來散戶的輸贏不是天註定,後天的學習加上使用正確的方法才是重點。以我來說,我從沒跟任何人學過投資,所有跟股票有關的知識,都是經由自己閱讀獲得,,別人寫出來的經驗就是我看不見的老師,所以經驗的累積,我認為是投資股票最重要的功課。

上市股票有上千支,按理應該是很容易找到一些範例來學習,只是單純地看歷史說故事,會讓人覺得是事後諸葛,沒有學習價值,但要把過程以未卜先知的方式公告,好像沒人這樣做過,也沒人有這個機會或條件,我應該算是個特例。這次我特別以「郭大俠論壇」的回應為書的主題,把過去回應的觀念及想法,比對事後的發展,完整做一次經驗的傳承,目的不是炫耀我料事如神,而是把方法告訴大家,讓有心想學的散戶,能看到理論與實務的實際運用。市面上講理論的書很多,但講實務的書不多,這本書應該可以彌補這方面的缺憾。

投資股票有很多種方法,雖說我這套應該是最可靠、最實際、最有效,不過,每個人的條件都不同,使用的方法當然會不一樣,所以我一向主張大家要自己多做功課,只要你有花時間了解,即使方法完全跟我的不一樣,我認為也有可能贏。至於賺多賺少,通常會跟你的努力與否成正比,就看你的本領了!



無人的異鄉,幽微的光景,那原先不在計畫內的影像,暮然回首時,早已默然存在。陳順築攝影集《迢迢路》


活動區時間:2010-12-20~2011-01-31

活動尚未開始


I Love Vintage, Vintage Loves Film! 英國Vintage電影小說書系,參展書系79折


活動區時間:2010-12-20~2011-02-15

Vintage Loves Film:英國Vintage電影小說書系

英國藍燈書屋(Random House UK)旗下的子出版社Vintage,一直是當代文學作品出版領域中堅力量。
  他們所擁有版權的許多當代作品當中,也有相當數量改編為電影。
  熱愛文學的編輯群們,也是如此喜歡電影,這併不少見;他們決定出版一套全部都是改編為電影的文學作品。這樣的概念也不少見。
  但電影小說要做得精良美好,不落俗套,其實這可一點也不容易。
  選品,要挑出十個品項,標準是小說原作與改編電影一樣上乘,這標準清楚,對於Vintage來說,也不難過關。但書要怎麼設計呢?
  以下這些是成果:
  跨越了一時的熱潮,也離開所謂文字的想像空間與影像的渲染力道之間的糾纏;作為一本書,原來可以這麼設計。每本書封上,都乾淨地只使用白底與黑色紅色字,標上書中的摘文。
  不是電影封面那麼喧嘩可能過時,但一個句子的魔力,就可以召喚出對於小說或者電影兩種作品的想像。
  作為一套書,這個書系的特別設計也才更加出色,對比於書中絢爛的故事與動人的情感,全系列一致但又有變化的書背與封底,其實正強調了作為「印刷體」,作為「一本書」,可以有的,好看的樣子。



【行銷戰將全方位養成計畫】行銷源典起步走,穿越行銷任意門!行銷企劃專業推薦書全面85折,加購《行銷源典》獨享75折


活動區時間:2010-12-20~2011-01-31

行銷源典。永久典藏

一讀讀再讀。永久典藏
  
 本書將行銷的內涵與哲理,按照歷史脈絡發展出獨特的架構,詳細地介紹行銷學派形成的過程、其中之轉折、要求的訓練,及各學派的發展如何影響當代行銷思潮,而行銷思潮的典範又如何引導出行銷策略之發展,使讀者重新認識行銷的真諦,體會唯有了解行銷的科學方法後,才懂得如何科學地執行行銷,跳脫「行銷是一門藝術」的僵固思維。

  行銷的「原點」出發,進而展望行銷未來趨勢的變化。對於初次接觸行銷的讀者,本書將是一個重要的行銷起步指南,避免你迷失在五花八門的行銷光炫世界中。而對於實務界人士而言,若能從書中的案例體會出行銷的精要,將足以發揮他山之石之效,達到「任」意行銷的境界。


正本清源。傳世經典

名人推薦

臺灣大學特聘教授、臺灣行銷科學學會理事長─陳厚銘

從行銷的原點出發,開創嶄新原創的學術研究與創新的行銷能耐。《行銷源典》是任立中教授多年來經驗與知識智慧的累積,相信它正是一本行銷界的知識寶典, 不管是教師、學生或各行各業有志從事行銷工作的專業人士,都值得花時間仔細研讀。

味全食品股份有限公司總經理─張教華

本書以深入淺出的方式,將深奧的行銷發展與理論用淺顯、有系統的方式整理出來,並佐以實務的案例說明,針對各個層面有著精確的市場觀察,更點出該企業所面臨的困境與難題,在這瞬息萬變的消費行為中,確實提供了一個可供思考的方向與方法!


作者介紹


台大國企系主任 行銷大帥任立中教授

  學歷:美國俄亥俄州立大學商學院行銷博士
  現職:臺灣大學國際企業學系所教授、臺灣大學國際企業學系系主任、臺灣行銷科學學會秘書長、臺灣行銷科學學報總編輯
  研究:論文曾刊登於行銷領域頂尖期刊Journal of Marketing Research, Marketing Letters, Industrial Marketing Management等,以及統計領域的頂尖 期刊Journal of American Statistics Association, Journal of Business & Economic Statistics等,是國內少數跨領域的傑出研究學者。
  教學:對於結合實際企業經營行銷環境變動,補充個案與實例,運用電腦軟體和統計分析於教學之中,多所建樹,其教學評鑑結果名列前茅,並三次獲得臺大管理學院優良教師獎。
  實務經驗:曾主持聯發科技、中國信託銀行、燦坤3C、台灣大哥大、IBM、台新銀行、中華電信、資策會、Panasonic、元大京華證券、中國石油、國泰銀行、華歌爾、龍巖人本、TutorABC等數十家公民營企業之專案研究與講座。



對自己好一點,每個月只要花一點就好了~


活動區時間:2010-12-20~2011-12-31

冬‧季‧盛‧典 奇幻瑰麗的想像世界--魔法重現


活動區時間:2010-12-20~2011-01-15

冬季夢幻盛典 │ 空氣中,彷彿能嗅出的絢爛騷動,蠢蠢欲動!

《奇幻文學》

奇幻文學是指含有奇幻要素的文學作品,主要表達於奇幻小說。廣義上含有奇幻要素的文學作品也包括在內,玄幻小說、武俠小說與古代流傳的童話、神話、民間傳奇故事,並依此衍生了奇幻色彩的歌劇、電影、劇本、RPG、動漫等。
----維基百科

冬日。奇幻物語

冬夜中幽微的奇炫火花。翩翩飄盪

從映象化為幻塵。穿越現實邊際 --- 全。面。再。現

--活動商品85折起--


只要品嚐美食,一切煩惱都可以全部忘光光!《一個人吃太飽:高木直子的美味地圖》


活動區時間:2010-12-15~2011-12-31

內容簡介

從東京坐上「炒麵快車」,我的美食之旅出發囉!
  到靜岡看富士山,再大口吃日本第一鱒魚漢堡!
  來到第二故鄉名古屋,飽嚐回味無窮辣雞翅!
  登上和歌山城好喘好熱,來客元祖抹茶冰淇淋,啊~~透心涼~~
  泡完山形黃金溫泉,大啖木盒蕎麥麵,清爽又紓壓喲~~
  還要用長崎炒烏龍把肚子填飽飽,
  再坐纜車上山看寶石般璀璨的夜景,好幸福……

  原來埼玉人愛吃燒烤豬頭肉!(驚)
  原來熊本人愛吃的生馬肉,真的超美味!(笑)……

  但是只要能夠品嚐美食,
  好像一切的煩惱不痛快都可以忘光光!
  只要跟朋友、家人在一起,
  最簡單的料理都變得好有味道,回憶滿滿!
  高木直子打飽嗝也要開心大喊~~
  歡迎光臨,我的美味地圖~~


作者簡介

高木直子

  1974年出生於日本三重縣。插畫家。主要著作由台灣大田出版《150cm Life 1-3》、《一個人住第5年》、《一個人上東京》、《一個人泡澡》、《一個人的第一次》、《一個人去旅行1-2年級生》、《我的30分媽媽1-2》、《一個人漂泊的日子1-2》等作品。小時候最喜歡的卡通是「小寶歷險記」。一看到太陽就打噴嚏,屬於光反射噴嚏族。


譯者簡介

陳怡君

  淡江大學日文系畢業,專職譯者。譯作有《一個人去旅行1年級生-2年級生》、《我的單身不命苦1-3》、《我的30分媽媽1-2》(大田);《學校怪談1──來見老師的幽靈》(時報文化);《東京名廚的美味義大利麵法則》(創意市集)等。


目錄

炒麵&早餐套餐!
橫跨2縣的飽食之旅
靜岡&愛知篇

超濃拉麵&當季美食試吃!
和歌山篇

溫泉滿喫!
和閨中密友一起悠閒渡過的鄉土美食之旅
山形篇

奇妙的炸餅&豬肉燒烤店巡禮
埼玉篇

大啖九州美食
3天胖了2公斤!
長崎&熊本篇

和母親大人同遊
美食吃到爆的美食之都!
大阪篇


番外篇
跟著大胃王一起吃吃喝喝
東京下町美食一日遊



2010世茂、世潮、智富年度暢銷展精選300,特惠5折起!


活動區時間:2010-12-15~2011-01-31

對所有情人來說,沒有什麼禮物,會比一個吻更浪漫!《我喜歡親你》


活動區時間:2010-12-15~2011-01-31

內容簡介

  每一天的親吻,親吻每一天!
  對所有情人來說,什麼樣的禮物,會比一個吻更浪漫?
  那就是一年365天,每一天,每個地點,都能彼此親吻

  一本溫柔幽默,獻給情人的繪本,關於生命中的美好時刻,關於兩人世界,關於愛情和幸福…

  繼《我等待…》及《敵人》之後,大衛.卡利與沙基.布勒奇再度攜手合作,這一次,他們為戀人獻上愛情的甜美歌頌。輕盈柔軟的文字,像是對情人吐露心事;溫暖的手繪線條,描繪出情人間的幽默和溫柔。

  《我喜歡親你》像一個精巧別緻的珠寶盒,一本關於親吻的祕密日記。無論是任何時間,或是在世界的每個角落…詩意的文字,帶著戀人們回味起所有的甜蜜時光,還有那難忘的初吻滋味。

  每一天,別忘了將書中的情話,獻給最愛的人;更別忘了對他說:「我喜歡親你!」。


作者簡介

大衛.卡利 Davide Cali

  1973年出生於義大利。他有一籮筐的點子和用不完的精力,不論是插畫、寫作、戲劇,他都非常感興趣。寫作對他來說,就像寫信給不認識的朋友,然後在漫長的等待中期盼他們的回信。

  中譯作品:《我等待…》、《大鯨魚瑪莉蓮》、《敵人》


繪者簡介

沙基.布勒奇 Serge Bloch

  為國際知名插畫家及法國童書藝術總監,擅長以簡潔線條,創造出獨特幽默的藝術風格。作品獲選為義大利波隆那最佳插畫獎、法國巴歐巴童書獎。

  作品:《我等待…》、《敵人》、《鱷魚怪》、《李奧的天使》


名人推薦

媒體書評

比利時『晚報』

  關於生活中的美好時刻,還有一輩子的愛戀

  早上,親吻你睡夢中的臉龐;冬天開車前往海邊,在海灘上親你;在你下廚的時候,親吻你的脖子,好讓你慌了手腳;或是在一群孩子面前親吻,也許他們的父母已經不再親吻彼此了,所以要給孩子們一點「希望」…

  《我喜歡親你》是一本相「親」相愛的美好紀錄,書中這對甜蜜的情人,用親吻紀錄了生活中的美好時刻,還有一輩子的愛戀。甜蜜的身影在書頁間穿梭,單純愉快的文字,搭配細緻充滿想像力的拼貼圖像:一朵花,一個心形的貝殼,一張票根或是舊明信片,每一頁都標記了無數的親吻記憶。

法國書評網站Sitartmag

  《我喜歡親你》像一盒等待被拆開的禮物,像一個精巧別緻的珠寶盒,像一朵香氣獨特、永遠不會枯萎的花朵,讓人想送給最親愛的人,對他說:「我喜歡親你!」

  故事中令人驚喜的結局,讓這本書不只是一本甜蜜的「戀人絮語」──書中這對相愛的情人,用美好的親吻講述他們從過去到現在,從相識、相愛到相守的愛情故事。

法國國立圖書館青少年閱讀期刊 青少年繪本?成人繪本?

  我喜歡親你的…脖子、臉頰和嘴唇;我喜歡在…海灘、電梯、雨中、塞納河上親你…書中這對甜蜜的情人,用親吻記錄了生活中的美好時刻,也完成了他們愛情紀念冊上的旅行…字裡行間充滿幽默和創意,簡潔的手繪人物線條搭配花朵、鵝卵石和貝殼,畫出了情人的微笑,也標記了珍貴的回憶…



金賢重、FTISLAND獨家專訪;SHINee、JYJ來台花絮……【韓流偶像專區】新刊發售!


活動區時間:2010-12-15~2011-01-31

他們,決定了日本設計的過去與未來!看最厲害的頭腦,如何創造最頂尖的創意。《日本設計大師力》


活動區時間:2010-12-15~2011-01-31

內容簡介

◎大師與大師的對談,洞悉日本當代設計思潮最前線
◎探索六大設計領域,廣告、CI、海報、書籍、包裝、平面設計
◎一本設計的航海地圖,特別收錄大師經典作品,深度解剖日本當代設計
  淺葉克己 × 永井一史 VS.「廣告與CI設計的未來」
  葛西 薰 × 廣村正彰 VS.「海報與書籍.版面設計的未來」
  松永 真 × 佐藤 卓 × 森本千繪 VS.「包裝與一般平面設計的未來」
  永井一正 × 原 研哉 VS.「平面設計的未來」

  是他們,決定日本設計的過去與未來!
  從廣告、CI、海報、書籍、包裝到平面設計
  最厲害的頭腦、最頂尖的創意,如何發生?

  設計的未來,WHAT’S NEXT?
  站在時代更迭的浪頭上,人人都將參與這場即將到來的文化旅程,因為我們就站在歷史的起點。

— 後藤 繁雄

  想要了解日本大師如何踏在時代的浪頭上,做出感動全球的好設計?
  是誰決定你所看見的日本設計,它的過去與未來又是如何?
  設計大師如何反覆檢驗對於設計的認知,發展出新的設計思維,新的作品形式?

  《日本設計大師力》帶給你一連串發人醒思的提問,大師充滿激鋒的機智對話,句句都是醍醐灌頂,是最前線的創意人士必讀的一本設計備忘錄。

  你所看見最厲害的日本設計,都是他們想的!
  日本平面設計向來站在亞洲浪頭的頂端,自70年代起就備受矚目,進而與世界平起平坐。《日本設計大師力》書中集結2007年於東京中城設計中心所舉辦的「日本平面設計:JAGDA 1981-2006」回顧展,其中廣受各界人士歡迎的「設計的未來展望——大師對談系列」全程實錄。

  這個系列對談將平面設計拆解成6大領域——廣告、CI、海報、書籍、包裝、平面設計,在日本文化巨擘後藤繁雄號召下,找來各領域最具代表性的人物對談,從最資深的設計前輩永井一正、松永真、淺葉克己、葛西薰,到原研哉、佐藤卓、廣村正彰、永井一史、森本千繪……等新世代設計大師,堪稱是日本設計界的夢幻組合。

  日本設計大師對談名言

  淺葉克己:我有很強烈的預感,只要我們還在創作廣告,任何所意識到的平面設計內涵,任何我們細心學到的技巧,在不久的將來,都會派上用場。

  永井一史:只要堅持自己覺得別具魅力的「點」,並持續去創作,當許多「點」能連成一個世界時,就能建立強烈的品牌感。

  葛西薰:既然我們想藉由設計觸動人心,我們就不能不懂得重視人體的感受。不懂得持續親身去經驗、去感受的人,怎麼可能設計出教人感動的作品呢?  

  廣村正彰:「平面設計」就某個層面來看,我認為是一種「造形之力」,也就是創作本身有著一股生存、存在的力量。

  松永真:設計的目的並不在於技巧、技術的學習,而在於設計師必須懂得透過『設計』這門技術表現我們個人的哲學或社會批判。  

  佐藤卓:我們應該將「設計」視為一種活的生命。既然是活的,不去照顧必會死去。既然要照顧,設計師是當仁不讓、捨我其誰的。  

  森本千繪:設計並不是一種單一物品的存在,而是為我們的生活添加了什麼成分,這才是設計的重點。

  永井一正:未來必定是過去的延續。所以當我們思考未來時,最重要的,我想還是得向過去學習。

  原研哉:當我們洞見生命時,一份感動便油然而生。不論是透過一張大海的照片或是什麼。其間總是存在著某種讓我們油然感動的、原始的什麼。

  關於日本平面設計:JAGDA 1981-2006

  「日本平面設計:JAGDA 1981-2006」為回顧JAGDA(社團法人日本平面設計師協會)過往三十年的勤懇耕耘,在東京中城設計中心所舉辦的作品展。為配合此次展出,主辦單位特別舉行一連串以「設計的未來」為主題之交棒系列對談,本書即此對談之全程實錄。


作者簡介

構成.編集 後藤繁雄

  京都造形藝術大學教授、TOKYO FRONTLINE ART FAIR Organizer,身兼書籍編輯、創意總監、策展人、G/Pgallery + g3/gallery總監等多重要角。後藤繁雄,一位在日本當代藝術、攝影、出版、藝文、設計界名號響鐺鐺的人物,任何你想得到的大師,荒木經惟、篠山紀信、Takashi Homma、蜷川實花、(土反)本龍一……都和他脫離不了關係,他的影響力遍及日本和全亞洲,是一個你不能忽視的名字。憑著個人在日本藝術、設計、出版界累積的實力,後藤繁雄號召設計領域一等一的人才,汲取他們過去所累積的知識經驗,透過深度的對談,共同探索一場未知的設計旅程——設計的未來。

  tokyofrontline.jp
  gptokyo.jp
  g3tokyo.jp

企畫.編集 JAGDA社團法人日本平面設計師協會

  社團法人日本平面設計師協會,1978年成立,時為日本唯一全國性平面設計師法人組織。簡稱「JAGDA」。擁有日本國內外約2600名會員,為亞洲最大設計類團體。目前於日本國內各地多方致力國際交流、出版年鑑與設計類教科書、舉辦作品展與學生活動、推廣設計權保護制度、制訂設計規費表,並透過設計工作推動城鄉發展及政府委託事業。


譯者簡介

桑田草(Kuwata Soh)

  1960年生於台北。東吳大學日文系畢。曾任進步教育小學教師、出版社編審、網站管理員、程式設計師。熱衷生命、寧靜與自省,期許安貧樂道且知足常樂。目前小隱於市,擔任日本語教師、日文書籍翻譯、文稿校閱潤飾。譯有《預言:揭開不可思議之謎》、《別再為做不了決定抓狂》、《寫給年輕人的西洋美術史Ⅰ、Ⅱ》、《阿嬤的元氣醫藥箱》、《神保町書蟲》、《一本讀懂世界三大宗教》、《極樂惡所:日本社會的風花雪月》、《簡化力》、《找到你心中的天使》、《擋不住的魔鬼誘惑》、《戒掉你的加班病》、《想成功千萬別太拼》、《三分鐘看懂名畫》等。


目錄

前言  關於「日本平面設計:JAGDA 1981-2006」作品展
探尋平面設計的本質  廣村正彰 財團法人日本平面設計師協會 2006-2007年度 作品展主任委員
我們,將無限再造起點  後藤繁雄 編輯∕創意總監∕京都造形藝術大學教授

第一部 「廣告與CI設計的未來」 淺葉克己 × 永井一史
第二部 「海報與書籍.版面設計的未來」 葛西 薰 × 廣村正彰
第三部 「包裝與一般平面設計的未來」 松永 真 × 佐藤 卓 × 森本千繪
第四部 「平面設計的未來」 永井一正 × 原 研哉

活動概要
JAGDA年表
後記 後藤繁雄



前言

  《日本設計大師力》一書為2007年5月,於東京中城設計中心(Tokyo Midtown Design Hub)「日本平面設計:JAGDA 1981-2006」作品展所舉辦一連串以「設計的未來展望」為題之交棒系列對談的內容紀錄,並經整理、補充、編輯而成。

  此次的展出是社團法人日本平面設計師協會(JAGDA)過往30年的成果回顧展,特別自1981年發行至今合計26本《JAGDA年鑑》中擷取共約900張圖片,內容涵蓋海報設計、廣告設計、CI.標章.LOGO設計、包裝設計、書籍.排版設計、一般平面設計等六大類別,及以「廣島的呼喚」(Hiroshima Appeals)為首,由JAGDA企劃之原創海報約100張,合計共約1000件作品。

  這次的「交棒系列對談」,希望在驗證作品展中所陳列的日本「過去」之設計成果的同時,也能窺探「未來」的發展。此4場座談會針對4個不同領域、不同主題之探討,不但引起現場的熱烈反應,也成就了深度的對談內容。會中所有出自專家們的發言充滿了啟發性,對於肩負開創「設計的未來」之後生晚輩而言,是極富意義的建言。我等將此對談內容編輯成書,期盼它不僅是本單純的對談記錄,更是為「設計的未來」提供微薄貢獻的一張領航地圖。

導讀1

探尋平面設計的本質

  JAGDA自1978年創立至今,一向於發展日本平面設計與提升設計師社會地位不遺餘力。日本平面設計,尤其是海報設計,自70年代初期即備受全球矚目。這都要歸因於日本特有的圖案設計風格與新式印刷技術多樣化兩者的結合,讓海報的發展欣欣向榮。後隨同經濟高度的發展,日本的設計能力也不斷提升,為國內外所認同,而不再只是圖案設計。

  然而時至90年代初期,經濟發展達到巔峰,在泡沫經濟破滅的同時,設計師們亦著手於重新檢視過往對於設計的認知。在此之前,設計僅被視為作品的展現,而在新的時代裡,新的設計認知誕生了,設計不再侷限於作品的展現,連同創意的產生與設計的思維過程,整個設計的過程和架構均被列入設計的範疇。這樣的發展,讓平面設計的主流從海報設計逐漸衍生出眾多跨領域的新作品,甚至包含了肩負傳播功能的書籍,乃至環境空間的設計。

  隨著時代的變遷,有其變、有其不變者。此次展出活動與交棒系列對談主要在探尋日本平面設計的本質,亦為認識設計與社會關係密不可分之寶貴經驗。

廣村正彰
財團法人日本平面設計師協會
2006-2007年度 作品展主任委員

導讀2

我們,將無限再造起點

  歷史,總有更迭轉換的時期。但大多情況,多屬事後察覺。二次大戰結束後,世界彷若凍結,進入所謂「冷戰時期」的短暫和平。現今此冷戰已經終結,在這21世紀初葉,日後的歷史學家將會如何看待這個時代呢?

  勿庸置疑的,設計亦存在於這樣的歷史洪流之中。1970年日本宣傳美術會宣告解散,幾經波折,1978年JAGDA成立,持續不斷地致力於推動設計價值與設計師職場的重要性。

  若重新審視30年來的平面設計的變遷,我們會看到,設計即是一面時代之鏡,更確切地說,那是段感慨於設計工作不再僅止於單純的個人才華之展現,更是時代想像力之「解」,時代想像力之解決方案。勝見勝曾將JAGDA的成立視為一場「設計運動」,他寫道:「這是一場推動社會新價值的慢速社會改革。」(《年鑑日本之平面設計’81》序)。而龜倉雄策雖一度倍感無力,亦曾在一場論及「和平海報」的演說中指出,「設計師的理性與感性在於尋求自我表述的方式」、「設計的過程是嚴峻煎熬的奮戰」。出發點。當年不論就公共建設或商業利益的領域,日本設計都處於最艱困的草創時期。如果有人能將這之後30年的歷史以線性來闡述,肯定是痴人說夢。進步的衝擊、消費之反省、戰敗,之後東京奧運與大阪世博會所造就的復興與成長,經濟泡沫化……。歷史不可能以單一直線的線性來描述,審視歷史的眼光必須重塑、重製。我們不該僅以單純的「作品展」來看待此次JAGDA的展出。展望未來的視野是不可或缺的。因為,此時此刻正是想像力重新歸零的當口。戰爭、人權、環保,屬於21世紀的潘朵拉寶盒已被打開了。我們沒有慨嘆時代的混沌,耽溺於鄉愁的權利。此外,在此全球化網際網路興盛的時代裡,東京這座城市的整體重建亦將面臨重大的設計變革。此刻,我們即將經歷無數次的系統重整,才不致於被淘汰。亦即,再造出發點的時期。

  回顧JAGDA這30年來的腳步,並非為了回顧而回顧,而是為了再造一個新時代的出發點,一個契機。如今,每一個人都將參與這場必然到來的文化領域進程。是該有所自覺,因為我們就站在歷史的新起點。

後藤繁雄
編輯 / 創意總監 / 京都造形藝術大學教授


內容連載

內文1

第一部 廣告與CI設計的未來(節錄) 淺葉克己 × 永井一史

淺葉克己

1940年生於日本神奈川縣,曾任職桑澤設計研究所、LIGHT PUBLICITY廣告製作公司,1975年成立淺葉克己設計工作室。主要作品有西武百貨「美味生活」、三得利「夢街道」、武田製藥「合利他命A」、三澤住宅「在家慢慢來」(家ではスローにん)等。熟諳中國納西族東巴文。東京造形大學、京都精華大學客座教授。曾獲2002年東京ADC大獎、日本國家紫綬勳章。桌球六段。

永井一史

1961年生。1985年多摩美術大學美術學院設計系畢,後任職博報堂。1999年參與博報堂品牌規劃設計。2003年成立博報堂設計公司,一手包辦品牌設計的策略及廣告製作。主要作品有三得利「伊右衛門」、「Premium Malt’s頂級啤酒」、日產汽車「SHIFT╴」與「TEANA」、資生堂「形象廣告」、日本郵政「民營化」與「賀年促銷專案」等。


前言

後藤 今天系列對談的第一場,主題是「廣告與CI設計的未來」(註:CI即企業形象識別)。我們邀請到兩位第一線創意人兼設計師,淺葉克己先生和永井一史先生,來到現場與大家面對面。

淺葉先生從60年代後半期即投身於設計工作,在廣告界擁有超過40年的經歷,可說是業界的知名領導者,亦可說是一位名符其實的超級巨星。這些年來,他經手過無數具時代意義的廣告作品,例如西武百貨的行銷廣告和武田製藥的合利他命A等等。

在他的諸多作品中,最讓我印象深刻的,就屬1983年那部特別請到安迪.沃荷擔任代言的TDK廣告。而在這部廣告推出的當時,永井先生還是多摩美術大學的在學學生,當時淺葉先生製作的廣告,為永井先生帶來了不小的衝擊。我想當年永井先生肯定不只想到,「廣告居然可以這麼搞,真是酷到個不行」,他腦中八成出現過一段強烈的抗拒,「廣告用這麼意識的形態呈現,且如此富有藝術感,真的沒問題嗎?」

如今,永井先生是一位領導時代的創意人,曾經製作三得利「伊右衛門」茶飲廣告與資生堂的形象廣告。因此,今天就請曾經親手製作出可以說是後現代的、絕對創新的廣告設計當事人,和當時親身經歷廣告衝擊的「目擊者」,談談當年的心路歷程,作為今天對談的開場。首先,我想請問淺葉先生。您當年是否曾經思考過,「透過廣告,究竟能為時代或社會做些什麼?」同時我也想請您談談,您當時在製作廣告的心情和背景。


邂逅廣告及創作的興奮

淺葉 廣告不就是為了賺錢!說穿了,我當年進入廣告界就是為了這個(笑)。這方面我想今天就省略不談,Light Publicity是我進入這個圈子的起點。從Light Publicity我正式展開了廣告生涯。在這之前,我在佐藤敬之輔老師門下擔任印刷字體設計,就是成天都在「寫字」的那種。這讓我感覺彷彿置身無人島,開始想念起朋友和外頭的世界。於是我腦裡出現了想製作廣告的念頭。

後藤 這應該是60年代的事吧。

淺葉 是的。我是在1964年進入Light Publicity的,跟新幹線同時上路。新幹線是在那年10月1日通車營運。還記得那天一早,我是看完了晨間6點的電視新聞才出門的。9天之後,東京奧運開幕。本來Light Publicity跟我說,「等奧運閉幕之後你再過來」。

但是我主動去拜託村越襄和細谷巖兩位先生,「奧運過後就太晚了,請讓我在奧運開幕前就開始上班好嗎?」就這樣,我成功混進了Light Publicity(笑)。

後藤 真是不可思議。當時美國文化的影響力應該比現在大的多吧。

淺葉 那時候有一本美國《 紐約藝術指導年鑑》, 裡面會刊載美國廣告代理商DDB(恆美廣告公司)製作的福斯汽車等知名廣告,除此之外,Light Publicity還訂了《Esquire》(君子雜誌)和《The New Yorker》(紐約客)等美國雜誌。當時只要年鑑和雜誌一送進公司,我們幾個同事就會想把上頭的好廣告「據為己有」,用刀片割下來,而且是「先下手為強」,競爭相當激烈。後來雜誌傳到信田社長那兒的時候,變成了一本薄薄的書(笑)。



耗時12年唯一口述回憶錄,立體展現許文龍三百六十度的人生面向與價值觀。在零與無限大之間,你將看見自由、彈性與極限思考!


活動區時間:2010-12-15~2011-01-31

釣魚哲學

“對我來說,回顧一生,賺錢是我的手段,
不是目的,追求幸福,才是我的目的。”
‧兩個餌,只釣一條魚就好。
‧企業沒有永遠這回事。永遠存在的,是我的博物館和醫院。
‧接受自然的偉大,人真的要謙卑。
‧別人釣很多,但我釣最多,這是最快樂的結果。
‧錢,不一定要留給後代。

幸福經濟

“我相信,說到奇美的歷史,無論對於你們日後要開創事業,或是在人生旅途上,都會是有用的經驗。”
‧領導者應該是夢的推銷者,和幸福環境的塑造者。
‧失敗的旁邊,都有寶物!
‧別人是商業資本思想,我是工業思想的販賣。
‧台灣已經到了「第三塊麵包」的時代。
‧我欣賞莊子的無為而治,所以要「消滅管理」。
‧本來是想養小狗,結果養成了大象,現在又變成要養恐龍。
理想國

“我出生在台南運河邊的貧民窟,我所看到、所經驗過的事情,
和政府官員在看、在談的,完全不同。”
‧我們的政府得了「管理病」,什麼都管,又什麼都管不好。
‧抽屜理論:政府要成功改造,必須先歸零。
‧我心目中的理想國,就是小而美的城市國家。
‧做出一個「留得住資金與人才的環境」。
‧一個政府是否文明,要看它對弱勢者提供怎樣的照顧。
‧人民啟蒙沒做就談改革,就像一個人的手還沒消毒,就要進去手術檯。

永恆的藝術

“我常想,賺錢到最後是要怎樣呢?要把它換成快樂。
錢若要換成快樂,就要去買藝術品。”
‧美,就是對每一個觀賞者的心靈都有所訴說!
‧同樣是一張紙,圖畫比股票更值錢。
‧我的博物館只有一個精神:為了大眾而存在。
‧我有一把小提琴,美國人來借,保費五百萬美金;法國人來借,派槍來保護。
‧原住民的音樂,可以在國際上大聲說話。


關於

『我是這樣看我自己的──
我是一個收藏小提琴的人。』

雙魚座,奇美集團創辦人。1928年生於台南運河邊貧民窟,從小半工半讀,31歲創辦奇美實業,成為台灣壓克力之父,63歲把ABS做到世界第一,70歲成立奇美電子,成為全球面板第四大廠。事業有成便將盈餘用來興建醫院與博物館,照顧故鄉人民的身體與心靈健康。自己物質欲望極低,平日釣魚、讀書、拉琴作畫自娛,是台灣備受敬重的幸福企業家。


許文龍,一種幸福的人生智慧

他有錢但深居陋巷,物質欲望接近零。他很有智慧,總能提出讓人意想不到的洞見,自成一家,渾然天成。他言行一致,是個人格者。

他重視的是人。他洞察人性,有人本思想、人道關懷,更重視人才,很會看人和用人。他深知領導者要能創造環境又充分授權,平等對待又消滅管理……,他既能清明地洞徹人性弱點,對人的信任又能做到令人難以置信的地步!他在每個時空下都很享受存在的當下,怡然自得,自由自在。

在他的思想體系裡,有兩個極富趣味的兩端,一個是「歸零」,一個是「無限大」,貫穿兩者之間的,就是他的自由、彈性,和極限思考;他投資事業的膽識、對人尊重的程度、對藝術文化的見解,都與他愛自由的稟性有關。他不喜歡管人,也不喜歡被人管。

他賺來的錢幾乎都投入藝術文化,例如蓋博物館,以及世界無人出其右的提琴收藏,因為他洞悉文化才是一個民族真正的驕傲跟尊嚴所在。他完全是這塊土地上土生土長出來的。他流著漢人的血、從小在運河邊的貧民窟成長、接受日本明治維新全人教育的啟蒙、歷經三個朝代的政權嬗遞,但精神上完全是自由主義的!他不會說英文,思想卻與西方文明不謀而合。

這部回憶錄中所呈現的,是許文龍最真實的一面。十二年來,我們和他對話超過百次,從他身上,我們也學到無窮的人生智慧。不論你是一位為小孩盡心盡力的媽媽,一位努力工作的上班族,一位力爭上游的中級主管,或是一位終日奔忙的大老闆,我們相信,你都能在許文龍的思想裡,領受到不同的人生哲理。

各領域成功的人也很多,但我們若探頭細看,有些人的成功之路,是我們不想學習的,而多數人成功後所過的生活,是我們不想過的。但許文龍走的,卻是一條令人喜愛的成功之路。

──林佳龍


關於編著者

林佳龍

水瓶男,1964年生於萬華裁縫之家,廖婉如的先生,AJ和涵涵的爹。就讀台大時發起「自由之愛」,參與三月學運、獨台案救援與廢除刑法一百條行動,促進台灣民主化與言論自由。取得耶魯大學政治學博士後,赴聯合國機構工作,返國任教中正大學並創辦台灣智庫。歷任國安會諮詢委員、政府發言人、新聞局長、國大代表、總統府副秘書長、民進黨秘書長。深知從政之路不能幸福,但關心民主之志無法或忘。

廖錦桂

雙魚女。一直很想悠閒度日、卻總不斷被價值動員的人。高中念商校,卻跑去當柏楊的文學助理;大學讀法律,卻成為《新新聞》創刊記者;博士班就讀New School for Social Research社會學,返國又當起紀錄片導演。歷任小妹、女工、作家助理、新聞記者、NGO義工與董事、媒體主管、智庫主管等。最新身分是王建民與許文龍粉絲。



所有前衛的、瘋狂的、不必討好大眾的創意,全都來自雜誌!《from Magazines世界創意雜誌嚴選


活動區時間:2010-12-15~2011-01-31

內容簡介

「《i-D》大於時尚,屬於創造,絕不仿效他者。」──1980年《i-D》創刊號宣言

  「在閱讀《Wallpaper*》時,哪怕只有半小時,那半小時看到的每一件事情都是美麗的。」──《Wallpaper*》總編輯Jeremy Langmead

  我們永遠熱愛雜誌,因為她的美麗與精神。

  因為她帶來書本或作品集無法呈現的娛樂性、時尚感、情報性,以及,亢奮感。

  因為她以古老媒體之姿身兼平面設計的最前線×潮流時尚的探測器×明日攝影大師的伯樂×藝術創作者的發光舞台。

  因為……

  所有前衛的、瘋狂的、有主張的、不必討好大眾的,來自雜誌

  世界創意雜誌嚴選130本 × 知名雜誌總編輯.藝術總監訪問及專欄 × 世界各大城市雜誌書店一次網羅!

  不同觸感的紙質、特殊的尺寸、墨水香味、新風格的攝影、未曾發表的字型設計……最新的文化、創意、視覺刺激,來自《from Magazines 世界創意雜誌嚴選》,你不能不認識的設計.時尚.文化類雜誌多達130本,雜誌狂必備的一冊!!

from 總編輯

  創辦雜誌需要什麼理由?編一本雜誌要用幾名員工?商業收入(廣告)與創作自由度如何取得平衡?紙本雜誌如何迎戰網路雜誌?專訪《MILK》(巴黎)、《PIN-UP》(紐約)、《LULA》(倫敦)、《CODE》 (阿姆斯特丹)等全球話題雜誌編輯部與總編,徹底解析創意雜誌構成元素!

from 藝術總監

  創意工作室的宣傳品如何經營成雜誌品牌?獨立雜誌為(如)何走向大眾?專訪東西方知名藝術總監,談雜誌的魅力與未來。

from Magazines 精選專欄

  —f rom 雜誌通路︰不同國家的雜誌特色、西洋雜誌的趨勢、雜誌最新情報如何入手……雜誌經銷商談世界雜誌新潮流

  —f rom 雜誌媒體︰雜誌控必蒐的雜誌相關書籍和網站!

  —f rom 史上經典雜誌︰「傑出的過去阻撓了它的再進步。」80年代時尚聖經《THE FACE》的停刊 / 《SLEAZENATION》→《Sleaze》→《Super Super》從經典雜誌演化看永不停歇的雜誌運動。

  —f rom 雜誌冷知識︰誰可以證明「雜誌無法閱讀也無所謂」?雜誌最大尺寸到多大……雜誌界的迷你小常識。

from 世界雜誌書店

  米蘭、倫敦、柏林、巴黎、東京……世界的雜誌書店指南。**中文版特別收錄:台灣藝術創意類外文雜誌購買資訊


作者簡介

蜂賀亨

  大學畢業後,曾任職PIE BOOKS出版社。是創意雜誌《+81》的企畫暨創辦人,擔任總編輯直到第11期。隨後擔任GAS project(購物網站)的創意總監,負責企畫及編輯書籍、DVD、GAS SHOP及展覽等。2008年11月創辦具全球視野的創意雜誌《Quotation.引號》(BNN新社刊 / 季刊),並擔任總編輯一職。以創意創作為中心,活躍於企畫、文字、設計、趨勢分析等多種領域中。



EDITORIAL

  為什麼我會這麼喜歡雜誌呢?如果只是想要取得情報或是資訊,那有網路或是書本就很足夠了。為什麼我還是會被誘惑,不自覺地走去書店及西洋雜誌專賣店……那個地方對我來說就像兒時的玩具店,當我走進面,從整排並列的雜誌裡取出中意的一本,翻閱前的瞬間總是充滿期待及興奮。日本的雜誌所沒有的紙張觸感、西洋雜誌特有的墨水味道,瀏覽每頁,就像開啟一扇門,通往一個未知世界。原本不知情的海外情報、從沒見過的設計及攝影作品、沒拜讀過的文章內容,西洋雜誌裡充滿著新的發現與刺激。不只是滿足我們的求知慾,西洋雜誌的魅力就在於它總是帶來新的感官及意識的刺激。

  雜誌對編輯方而言也是有趣的媒體。特刊內容、不論是專訪人物或是收集到的情報、攝影、修辭、設計、紙質等,雜誌都不需要拘泥於既定的風格或方法,總是隨著時代脈動而改變。這點,也許有點像時尚界,如同服裝設計師每季推出新的設計系列,雜誌也總是在追求新的表現。不斷求新求變,對做雜誌的我們來說,是多麼痛苦,又多麼有趣的一件事啊。讀者追求的雜誌,我想不光只是刊載好文章、美麗的圖片或最新流行資訊的刊物,而是能夠表現出只有雜誌才有的,書本或作品集無法呈現的娛樂性、時尚感、情報性,以及一種亢奮感。

  了解編輯群的背景或是閱讀「編輯的話」也是看雜誌的樂趣之一。藉此可以窺知是怎樣的一群人,以怎樣的概念在做這本雜誌。以前不常見到的職稱——時尚編輯(Fashion Editor),現在成為對時尚雜誌而言不可或缺的重要角色,而最近,邀請客座編輯(Guest Editor)負責雜誌編排設計的個案也在增加。這些新角色賦與雜誌新鮮感,帶來以往傳統編輯想像不到的嶄新創意及視覺效果。以前是藝術指導(Art Director)以視覺設計的觀點在做雜誌,現在多了其他類型的創意人才,來指導雜誌的整體創意方向。總編輯、時尚編輯、創意編輯,三種不同的角色成就了新型態的創意雜誌。同時,讀者對雜誌創刊者的興趣也逐漸提高,許多雜誌都開始強調創刊人的風格及意識。創刊人從零開始創造出雜誌的獨特風格,也許是大家開始對這件事表示敬意吧!順帶一提,最近在字體設計上,使用寬胖的字型來做設計的雜誌似乎增加了。總之,雜誌,就像是匯集了創意元素的魔法之書。

  本書,就是為了讓大家感受到上述的雜誌魅力,從眾多的外國雜誌中,以時尚、設計、藝術、文化為中心,收集相關類型的雜誌來做介紹。很可惜因為篇幅有限,還有很多優秀的雜誌無法一併介紹。也許在閱讀這本書的當下,世界上某處的印刷廠裡,正躺著一批等待被出貨的新雜誌也不一定。包括那樣的新型雜誌,只要有機會,我都想介紹給大家。



用布藝點綴世界,讓手作打敗寒冬!溫馨冬日特展75折起~(優惠至2011/1/31止)


活動區時間:2010-12-15~2011-01-31

不只Taipei 101,台北還有102個你不可錯過的秘密風景!《美好的台北藝術旅行》


活動區時間:2010-12-14~2011-01-15

在台北,發現藝想不到的美好

不只Taipei 101,台北還有102個你不可錯過的秘密風景!
無論是老台北或是觀光客,由藝術家為你帶路,帶你造訪未曾見過的台北

沒體驗過轉身就看見梵谷畫作,並與、沒闖進水泥叢林裡的老公寓,便不會發現東京過度消費的美學反省、還有歐洲的老大哥巴黎,從羅浮宮展出村上隆就能嗅出他的反骨精神……如果建築是一座城市的明信片,那麼,藝術就是一座城市的靈魂。而台北的靈魂是什麼?台北是一個什麼樣的城市?

本書邀請藝術領域達人,以「藝術就在生活裡」的角度,推薦台北生活週遭和藝術相關的地點,勾勒出四個台北的藝術面貌,原來,在台北的任何一個角落都有可能遇見藝術!由20位在藝術相關領域佔有一席之地的達人,包括胡朝聖、吳達坤、豪華朗機工、蕭青陽、眼球先生、River Kuo、李明道、KEA、陳宏一、鴻鴻、魏瑛娟、陳建騏、張嘉倫、平珩、蘇匯宇、許哲佩、石佩玉、馬世芳…等藝術家,透過藝術家對於生活藝術美學的獨到見解,一同描繪出屬於台北的樣貌!

Chapter1. 眾聲喧嘩的風格場域  
 
從東區出發,在潮流與都會藝術的風格中行走,一路行經華山創意園區的當代設計文化、巷弄裡搔首弄姿的風格畫廊、新生代藝術家的創作爆發力,將台北整個東區包覆成獨具潮流創意的藝術場域。
   
Chapter2. 新舊交界的藝術街區  
 
從西區出發,在懷舊與創新的融合之下,發展另一波的藝術新風潮,從劇場西門紅樓向外四散,新型態城中藝術街區Urban Core、青春光影的西門町,一直到艋舺剝皮寮或是前進迪化街古蹟巡禮,新舊衝擊的多元西區,活化了台北藝術的多種樣貌。    

Chapter3. 城市再造的創意光點   

從北區出發,起點中山北路,將愜意的步伐漫遊在台北表參道之區,當代藝術館的革命再生,台北光點號召創意設計往四周巷弄間流竄,就算復刻國際城市的風景也走出一條自我風格的康莊大道。   

Chapter4. 街頭巷弄的藝術新風華   

從南區出發,獨特優雅的巷弄文化,孕育美好姿態的藝術新風華,從師大、公館旁的街頭巷弄直到風情萬種的永康街,行旅在藝術的自由創作精神中,讓台北更顯不凡的人文色彩。    

Chapter5. 城區外的藝想天地   

往郊外出發,擴張藝術的領域,從關渡美術館、朱銘美術館,一路上千奇百怪的風景,用視覺與心境去感受的藝術內涵,就算只是與眾不同的靈感來源,那也是屬於台北特有的藝術天地。 娟、陳建騏、張嘉倫、平珩、蘇匯宇、許哲佩、石佩玉、馬世芳…等藝術家,透過藝術家對於生活藝術美學的獨到見解,一同描繪出屬於台北的樣貌!


內文試閱

秘密髮廊╳石佩玉
一個人的秘密理髮行動

石佩玉在「超親密小戲節」的演出中,打破傳統坐著看戲的形式,一張票可以看三場戲,但必須看完一場再趕場到下一個地點,接力式的演出方式,讓看戲與在城市散步兩種行為發生關係,而演出的地點大多都在城市不為人知的角落,如髮廊、咖啡館、餐館、小藝廊或小書店舉行,因此,在這次的演出中又再一次發現城市的秘密角落……

超親密小戲節的其中一個表演點,就是秘密髮廊。這家髮廊很特別,位在浦城街的小巷弄裡,而且沒有明顯的招牌,演出的時候也很怕觀眾找不到,「許多觀眾果真迷了路,還抱怨說:『為何就是不肯告訴我們那間髮廊叫什麼名字?』(因為它真的就是叫秘密啊!)」石佩玉說,現在回想起來真是啼笑皆非。

秘密髮廊的空間風格相當特別,主要是因為老闆在進入理髮業之前,也是學美術的關係。髮廊隱藏在住宅區裡頭,店門口是彩繪玻璃拉門,而且招牌超小,讓人很容易就忽略地走過去。而秘密髮廊的內部空間用色大膽卻又相當復古,牆面是草綠色,而裡面所有使用的東西幾乎都是二手舊式傢具或骨董,無論是櫃子、鏡子、梳妝台或珠簾等,都充滿濃濃的古意,但整體顏色搭配起來卻又相當濃郁;此外,秘密髮廊的經營方式也與時下髮廊不同,它的設計師只有一位(就是老闆本人),因此想去那邊理髮絕對要事前預約,好像變成什麼事都要開始秘密進行。

四知堂╳陳宏一
大師自宅裡開起私房設計餐廳

講究視覺與味蕾並進的老饕,對於「四知堂」應該時有所聞,這看起來古色古香的書卷名稱,其實就是「天知、地知、你知、我知」取這名字的老闆也是陳宏一眼中的奇人陳超文。「我很早就認識老闆了,他當時做廣告、做唱片,我那時還沒踏入這圈子,但看到他的公司介紹,是年輕人憧憬的地方,我去應徵了,結果沒上!哈!」就是這個奇妙的緣分,陳宏一笑談陳超文,「他做完唱片,又跑去做吃的,因為他對於美學擁有強烈的個人見解,在台北開了幾間店口碑都很不錯,這間店(四知堂)我認為是集大成。」陳宏一口中說的幾間店,就是佃權、non zero,在台北食客心底都是優質的設計餐廳。四知堂對於陳宏一的吸引力在於空間既低調,又帶著中西合併的藝術氣味,不時可以在用餐時光中,享受私房菜的樂趣,還可以看到老闆的獨家收藏品,甚至有人在這裡買畫!

濟南路上的四知堂,其實樸素中底蘊很深,他的前身是赫赫有名的台灣建築大師王大閎的作品─「虹盧」,也是王大閎的自宅,可想而知,這間餐廳先天上就蘊含歷史文化意義。四知堂就座落在虹盧一樓,只有木門與大理石陰刻的店招,看似低調,走進去卻別有洞天,木頭裝潢與古董器皿交織出空間的美感,老闆拿手的菜餚,家常中驚見深厚的料理功力,陳宏一每次有外國朋友來,一定請他們來品嘗,這裡出名的是魚,蒸的、烤的都別出心裁,吃完飯,半晌片刻,你再轉頭看看老闆的收藏品,一個夜晚你吃的不僅是好菜,也吞下了許多人情世事。



《80/20法則》再延伸:只要投注20%的時間維繫「弱連結」,就能創造80%有效人脈!


活動區時間:2010-12-14~2011-01-31

《80/20法則》作者理查.柯克最新力作:超級關係

現今高科技時代,人與人的連結程度愈高,網絡效應也愈明顯。而在網絡特有的集中效應之下通常只會出現少數的大贏家,因此,掌握了網絡的規則,就能掌握成功的機會。

本書探討了網絡對社會、經濟、文化的各種影響與運作模式,剖析學術理論背後的意涵,例如「六度分隔理論」以及「小世界觀」,也針對「長尾理論」提出顛覆性的獨到觀察與看法。而網絡也直接影響了個人生活,個人該如何形塑自己的網絡,以及面對不同網絡時的取捨,都是成功人生的重大課題。

構成網絡的三項元素:
■ 強連結(Strong links):親密的家人與朋友關係。
■ 弱連結(Weak links):泛泛之交,不太熟悉的相識者。
■ 社群(Hubs):個人所參與的或大或小的團體或組織。

柯克指出:弱連結將帶來寶貴的知識、機會與創新;而一般人倚賴最深的強連結反而是往前邁進的阻礙。另一項更驚人的發現:企業界的網絡主要是由握有超級關係的人脈王所形塑的,對市場結構、策略與產業政策具有深遠的意義。而這些個人與企業雖只是極少數,卻能創造出不成比例的巨大連結,為我們搭起一座橋樑,通往相距遙遠、非常不同的社會角落,讓世界變得更小,讓大家更能看到世界的豐富多元。

掌握網絡法則,你也可以是左右社群關係的超級人脈王。


作者簡介

理查.柯克 Richard Koch

暢銷書《80/20法則》作者,本身也是一位成功的創業家,擔任歐美各大企業策略顧問二十餘年,曾任波士頓顧問集團(BCG)顧問,也是貝恩顧問公司(Bain & Company)的合夥人之一,之後成立了LEK顧問公司,以「明星事業」的概念,尋找高成長市場裡規模最大的公司,開展了另一個利潤更為豐厚的企業購併(M & A)市場。他也是多本暢銷書的作者,以獨特的見解提出震撼性的精闢觀察。

葛雷格.洛克伍德 Greg Lockwood

早年曾在加拿大《汽車買賣》雜誌(Auto Trader)服務,洞察出買賣市場交易機制的微妙網絡。之後投入創投業,投資了博彩交易公司振興(Flutter),最後與理查.柯克投資的另一家博彩交易公司比發(Betfair)合併,本書的兩位作者因而結識。


內文連載

企業如何善用弱連結獲

你是否曾經在孤立的小鎮居住過?裡面每個人都互相認識──或甚至互相有親戚關係──隱姓埋名絕對不可能。在這種環境裡,人與人之間的情誼可能很牢固,但也可能抱持幾世難解的仇怨。不只是個人,有時甚至讓家族或更大的群體陷入分裂。維洛那(Verona)是最典型的例子──那是《羅密歐與茱莉葉》發生的背景。一個小鎮如果沒有成長──亦即沒有新血加入──人們可能變得過度親近,心胸狹隘,無法寬容異己。即使這些問題都能夠避免,恐怕也會變得非常無趣──至少對於有心擴展領域的人是如此。

一個人口穩定的小鎮有一個根本的問題:強連結太多,弱連結太少。人與人的關係以家庭及朋友為主,幾乎排除任何偶發的、新的弱連結,也就很難產生新的資訊與做法。

大城市則恰恰相反;城市是弱連結的巨大溫床,很容易成為創新活動的精彩核心。 我們是否可以用同樣的觀點來探討工作與企業?職場上的弱連結、強連結與創新有什麼關連?哪些因素是創新的助力與阻力? 依據我們對網絡的認識,應該只有一種情況最有利促進創新與市場的成長──那就是存在大量的弱連結可以串連不同的世界(亦即當弱連結的數量超過強連結時)。

新公司很符合這些敘述,因為多數新公司都非常倚賴外在的弱連結。新公司通常總有一部分重要的構想來自外界;員工在公司的資歷當然都很淺,因此與舊公司還保有一些連結。成熟的公司通常已發展出較固定的聘雇模式(不論聘雇對象是機構或個人),相較之下,新事業的員工比較多元化(來自不同的公司與背景)。在新事業裡,很多關係還沒有時間形式化,僵固成為強連結,固定的企業階層也還未形成。基於這些理由,新事業擁有的弱連結比例一般高於成熟的企業。當然,新公司也可能因其他條件展現很高的創新力──創業者本來就必須有能力開創新的領域,才可能起步與生存。但我們還是認為,大量的弱連結有很大的助益。

我們認為小公司的弱連結相對也比大企業多。小公司比較可能將部分業務外包,而非仰賴內部統籌一切。小公司的層級通常較少,較容易受到外在隨機出現的因素影響。此外,小公司的業務量較少,工作性質不是那麼專門或特殊,而一般性或涵蓋範圍較廣的工作比大企業的工作更可能產生弱連結;相對的,大企業會運用分工與自動化來壓低單位成本。試想汽車裝配線上的作業員擁有的弱連結一定很少,相較之下小型修車廠的經理便多很多,他除了要修車,還要與顧客及供應商互動、記帳等等。正在成長的小公司會遭遇各種起伏變化,內部職位常須重新界定與輪替,整個環境較有彈性,也因此人際關係比較沒有時間僵化。

還有一種情況較有利弱連結發展:同一個城市或地區裡有很多公司(有些屬於不同的產業),人們經常轉換工作,不同公司的員工之間有較多的社交接觸。在這種情況下,知識與技能的交互激盪有利促進創新與市場的成長。同樣的道理,當大學與企業之間、企業與促進創新及知識移轉的非學術來源(如顧問)之間,存在頻繁的非正式連結,那麼創新活動便會更加蓬勃發展。

反之,依據前文關於強連結的解釋,當企業將重心放在內部且作風比較神祕─一切只仰賴自己人,不願與外界分享或向外界學習──創新活動將難以發揮。我們可以合理推斷,這類企業通常規模較大,對自己的能力很有信心──因而很弔詭地有過一段輝煌的歷史。

但我們是否能找到有力的證據支持這些假說?其次,強連結與弱連結的表現模式是否有些地方讓人驚訝或與直覺判斷相違背?




時代雜誌2010年度精彩照片


活動區時間:2010-12-14~2011-01-31

本期封面故事

2010年度最佳照片

本期年度特刊將為您獻上這些發生於2010年最具衝擊性影像紀錄,TIME雜誌精選出2010年有關自然災害、人為的悲劇、希望勝利的榮景和冰島令人厭惡的火山,照片從2010年的年度最風光到最低潮中精挑細選出來。藉著相機的輔助,人們得以把這些重要時刻給永久的保存下來,並且流傳下去。

◎2010年度大獎-從評審手中揭露出各類藝術作品的首選,名單裡頭都是時代雜誌的年度嚴選。

1.最受歡迎的音樂:肯伊威斯特(Kanye West),音樂當中的美妙旋律

2.最受歡迎的電影:玩具總動員3(Toy Story 3)、龍紋身的女孩(The Girl with the Dragon Tattoo)

3.最受歡迎的書籍:蘿拉‧希林布蘭(Laura Hillenbrand) 《絕不屈服》(Unbroken);強納森,法蘭森(Jonathan Franzen) (Freedom)


精彩內容:

<世界>

◎巴勒斯坦的年輕人-是以色列下一代的競爭對手

◎在泰國南部的失控-使用軍事武力鎮壓

◎美國稅收的妥協-美國總統歐巴馬對富人稅收的妥協,是共和黨和民主黨兩黨之間的條件交換。

◎美?共和黨籍政治人物莎拉‧佩林,這位阿拉斯加的州長成為臉書上轟動的人物、暢銷書的作家、福斯新聞新寵兒,她真的要角逐2012年美國總統大選嗎?

<全球商業>

◎時代雜誌旅遊-帶您來到彷彿經歷時光走廊的古老城市:敘利亞

◎歡迎光臨-印度的野生生態叢林旅遊Kabini River lodge


雜誌簡介

針對當今世界的重要事件-從政治、國際情勢、商業發展、科學突破、醫學新發現到人類貢獻,提供深入的報導並闡述對你和家庭的意義。


「金氏世界紀錄、史上最暢銷古典音樂專輯紀錄保持人。」龐克小提琴家─甘乃迪《雙面‧精選》第二張精選專輯


活動區時間:2010-12-14~2011-01-31

日本最夯藥妝+創意小物+血拚路線+流行話題=日本藥妝迷必備聖經!《日本藥妝失心瘋俱樂部》


活動區時間:2010-12-14~2011-01-31

超過16萬臉書粉絲力挺!日本藥妝同好好評NO.1!
日本最夯藥妝+創意小物+血拚路線+流行話題=日本藥妝迷必備聖經!

去日本旅遊卻沒有買藥妝,就等於沒去過日本!
而如果到日本買藥妝,卻沒有看過「日本藥妝失心瘋俱樂部」,
別說你買的藥妝最新、最好、最便宜!

超過16萬粉絲感動力挺:
日本藥妝美麗了我的外貌,「日本藥妝失心瘋俱樂部」豐富了我的人生!

Vera前進日本採購藥妝教戰守則 ~ 大公開!

.去哪裡買藥妝最便宜、最有特色?當紅藥妝連鎖店比一比!
.這個你買了沒?千萬不容錯過的定番藥妝品TOP 10!
.量身打造東京藥妝SHOPPING路線,跟團、自助都OK!
.美容小道具、吃的保養品……創意小物提升你的戀愛運!
.日本SHOPPING必備!超實用藥妝品日文用字對照表!

Vera流「實心的美麗」祕密 ~ 全記錄!

.獨門「綁腿術」和人氣「小豬襪」製作直擊,打造一雙漂亮美腿!
.日本創意減肥法和「脂肪殺手」Vera的減肥大絕招,1個月就瘦6公斤!
.五花八門日本眼妝品,點亮你的「靈魂之窗」!
.水晶指甲再進化,最新日系光療美爪順便幫指甲作SPA!
.眼睛痠、肩膀痛、皮膚乾……OL不可或缺的疲勞對策!

從今以後,買日本藥妝再也不用辛辛苦苦地蒐集資訊、不用四處奔波比價,只要跟著Vera走,永遠買得比別人更內行、更划算!


作者簡介

Vera

曾留學英國,就讀廣告品牌管理科系,從事過零售、廣告、品牌等工作。從小就對美妝有濃厚興趣,喜歡欣賞美的事物。
瘋狂喜愛日本藥妝的Vera,苦於沒有管道得知來自日本的最新藥妝商品消息,2009年開始,於FaceBook上建立了聚集日本藥妝同好的「日本藥妝失心瘋俱樂部」粉絲團,整理最新美妝情報、好物,深受網友好評!

目前「日本藥妝失心瘋俱樂部」粉絲人數已突破14萬人,並連續2年入選《數位時代》粉絲專頁熱門榜前10名!

●日本藥妝失心瘋俱樂部:www.facebook.com/labellessveraJP
●Vera個人部落格:uniquevera.pixnet.net/blog


本書目錄

瘋藥妝的天堂──東京!

哪些藥妝,絕對不容錯過?日本藥妝必買Top10!
「日本限定」──絕對不能錯過的神奇咒語!
想買都買不到!日系贈品的大好評魅力!
日本人的A型性格,創造出超有趣的不思議商品!

Vera的美容哲學──女人可以老,但不可以醜!

必敗眼妝──眼睛沒有神,女人就失去了生命力!
小象腿、大蘿蔔退散!有了日本美腿襪,什麼都不用怕!
瘦身妙招盡出,女人一輩子不可鬆懈的使命!

枝微末節都要注意──Vera的純正日系光療美爪初體驗!

什麼都有,什麼都不奇怪!美容小道具應援團!
吃也能兼顧保養,肌膚的美味關係!
柔柔亮亮、閃閃動人 ~ 「髮寶」大公開!
想消除一整天的疲累?日本藥妝也有疲勞對策!
上班不忘美肌,辦公桌必備藥妝小物!

女人要懂得寵愛自己──Vera流 ~ 私的祕密美容技!

提升戀愛運的美麗技巧,馬上邂逅命定的戀人!
東京藥妝失心瘋,瘋狂掃貨採買守則!
買藥妝一定要跑日本?錯!在台灣一樣買到失心瘋!

前進日本 ~ 藥妝血拚Guide──常見藥妝品用字中日對照表

附錄:Vera愛逛 ~ 日本藥妝品牌網站



羅志祥打破邏輯,變身「羅老師」!史上最有趣的24堂人生智慧課。《羅輯課:24個媽媽教我的街頭智慧》


活動區時間:2010-12-14~2011-01-31

羅志祥打破邏輯,變身「羅老師」!

◎史上最有趣的24堂人生智慧課。
◎首度公開!驚世傳家寶──超神奇「羅式街頭教學法」。
◎羅媽媽獨家研發,24個街頭智慧公式,輕鬆破解「事業」「愛情」「親情」「友情」四大類人生必考題。

「街頭智慧潮」來襲!第一本 學校沒教、電視沒演的街頭智慧寶典。
街頭就是教室,看24個街頭小故事,輕鬆學會24個,好命一輩子的聰明心法。
羅志祥:「我以後也要這樣教我的小孩!」

十五年前,一出道就廣受年輕人喜愛的羅志祥,卻因為合約問題,事業瞬間墜落谷底。他不怨天尤人,在許多人都不再看好他的情況下,他卻愈挫愈勇、力爭上游,不但重新站上舞台,更開拓了比以往更壯闊的事業版圖……羅志祥「絕不放棄」的奮鬥故事,早已成為眾所皆知的傳奇──卻很少人知道,他的認真、勇敢、樂觀、孝順……那些被人欣賞的特質的養成,其實都是來自於他的母親。

她是一個勇敢的母親。羅媽媽八歲被迫離家,開始她的街頭生涯;十四歲加入賣藥團,全省街頭走唱;二十歲嫁給羅爸爸,後來更帶著當時只有三歲,被稱為「天才小鼓手」的羅志祥,全家人開始全省走透透的街頭表演生活。

沒有機會受太多教育的羅媽媽,卻將她在街頭所見所聞、所體會到的人生道理,拿來當作從小教育羅志祥的真實教材。那些人們普遍面對的「事業」、「親情」、「愛情」、「友情」的疑惑,羅媽媽都有她饒富智慧的看法與解答,就像羅志祥所說:「媽媽說的道理總是如此簡單,卻深刻,讓我輕輕一聽,就成為我一生惕勵自己、做人處事的依歸。」

這是一本,羅志祥從小到大,在街頭聽媽媽說的故事書。
這是一本,羅志祥給年輕朋友,如何越挫越走上坡的人生爬坡手冊。
這是一本,爸媽可以送給小孩,哈!一本不囉嗦的床頭參考書。

羅志祥還說:「那就是羅媽媽一生在街頭淬鍊所得,所教給我,現在我把它交給你,24個最珍貴的『街頭智慧』。」



她的街頭智慧

街頭智慧,就是你只有身在街頭才能學到的智慧。
它通常不會記載在書裡,也很難在任何一堂課裡學到──你想學,還真得深入街頭……
就像我媽媽一樣。
我媽媽在八歲那年被迫離家,你可以說她淪落街頭,一直到十四歲之前,她唯一的棲身之所,就是海邊的一個洞穴。
那是媽媽每次回頭看,沒有埋怨,卻還是都會淚濕的一段時光。
就像在街角的一朵小花。
在大多數人都還在備受呵護的童年時光裡,她很不一樣,她必須靠自己活下去──卻依然挺立、依然綻放。
那是上天給那朵小花艱苦的命運,卻沒有忘記也同時給她樂觀。
還有智慧。
她很早就知道人不用急著當大樹、不要急著當矗立的目標,因為那樣很容易被移除或遭受風雨攻擊。隱身街頭的小花,靜默地接收雨水跟陽光,在最不起眼的角落,近看車來人往,也看盡冷暖人情──那是她在街頭學習的初步,那是她在街頭學到的「生存智慧」。
十四歲,媽媽遇見一個賣藥團,因為她有一個原住民的好歌喉,所以他們帶她離開那個街角,進入另一個更漂流的街頭。
那朵小花因此看見了更大的世界,她害怕、好奇,可是她很勇敢。她變成賣藥團裡的開心果,她會把生活裡的好事跟壞事,都變成笑話,說給大家聽;她能歌善舞,很多人因為她的表演而跟老闆買藥;當警察來的時候,她還會拉著蓬裙扯著喉嚨要大家「快跑啊!」然後自己像一個會飛的燈罩那樣衝在最前面……
那朵小花後來變成賣藥團的台柱,大家都很喜歡她、幫助她。她大量學習、突飛猛進,她在這個時期學會的是街頭的「做人智慧」。
可是每當她在晚上聽見隔壁的女孩,因為想家而偷偷啜泣的時候,她都會想起自己其實也還有一個家,可是家的記憶很遠很遠、很模糊……她知道自己到底還是一朵失根的小花。二十歲,她在基隆遇見我爸爸,他給她安全感、一個可以信賴的懷抱,他們相愛、結婚,生下我。
那朵小花從一個賣藥團台柱,蛻變成一個妻子和母親。
場景也還是在街頭,那是一個爸爸團長、一個歌星媽媽跟一個三歲會打鼓的天才小鼓手,我們「羅家歌舞團」全省跑透透的日子。
那也是她在街頭,終於不再孤單的日子。
在那段街頭生活裡,在身為一個「妻子」的角色的部分,她有時柔軟、有時強悍,她強悍的原因,大多數是因為要站在我們前面,保護我們;但當她是一個媽媽的時候,我們很親──我不知她是如何做到的,我又親近她、又害怕她;因為她對我的管教非常嚴厲,但我會接受;因為她總是不教條,她舉例給我聽的道理,我總是一聽就懂,而且很難反駁;因為它們總是發生在我身邊,甚至就近在眼前……
後來我才知道,原來那都是媽媽來自街頭的「生活智慧」。
現在應該是媽媽可以享清福的時候了。
可是她還是很忙,她也還在街頭。
她忙著照顧她的那群流浪動物朋友,從一大早到菜市場拿那些跟攤販預定好的食物,到開車去餵牠們、跟牠們說話……但那也只是她的一部分「街頭生活」而已;她還有個街頭在鄰里街坊、在市集攤商;某個颱風夜,她正在家裡打麻將,聽到社區的人說旁邊的山坡塌了,她馬上衝出去救人,接下來三天她都駐守在社區應變中心,回來後手帶著傷,接下來一個月,她就算左手吊著繃帶,也還是可以開心地跟鄰居打牌……
那就是我媽媽。
我從來沒有聽過,她對於自己的命運有任何埋怨;相反地,她認為自己能活下來,是因為好運、是因為當時許多來自街頭的幫助。所以多年後,她最想回饋的,也還是她最熟悉的街頭。
這幾年媽媽管我越來越少。
我不知道那是因為我很少犯錯,還是因為就像她曾經說過的,當我過了二十歲,就應該對自己的行為負責。
於是我擁有了更大的自由,可以自己做任何人生的選擇與決定──但非常奇怪,即便我擁有了那些權力,我還是會在面對任何人生的問題與抉擇時,如此輕易地,就又想起了那些,媽媽曾經跟我說過的話……,它們總是如此簡單,卻深刻,讓我輕輕一聽,就成為我一生惕勵自己、做人處事的依歸。
她不是一個讀過很多書的媽媽。
卻教會我比任何一本百科全書,更多的道理。
那就是她,一生在街頭所看、所學,甚至還因為她生命的特殊遭遇,才有機會得到的,最珍貴的街頭智慧。
所以當出版社要我幫這本書寫個「序」,他們說「序」就是說明這本書的定義──我想了很久,但其實很難……
它是一本,羅志祥從小到大,在街頭聽媽媽說的故事書。
它是一本,我跟歌迷、許多年輕朋友分享,如何越挫越走上坡的人生爬坡手冊。
它是一本,爸媽可以送給小孩,哈!一本不囉嗦的床頭參考書。
但最後我覺得它可能更像,一本關於一朵街頭小花的書──裡面是她的勇敢、樂觀、熱情、善良……,那是她一生在街頭的觀察與收穫,它們不一定合乎邏輯,卻充滿智慧,我現在就要把它說出來……
那就是,媽媽教我的24個街頭智慧。


內文試閱

Lesson2

愛厚人災啊你呷什麼米 ~
貧窮不是病,自卑才要人命。

應該沒有人是天生願意跟別人承認:「我們家很窮」這個事實吧!
因為每個人都很不願意讓別人看不起啊!
我最早對於「我們家很窮」的這個事實的學習,是因為我常去我的堂弟阿松的家裡玩。他們家有很多奇特的糖果、玩具、故事書……噢!應該這麼說比較快:他們家有的東西,我們家幾乎都沒有。
「媽媽,阿松他們家是在做什麼的啊?」我在媽媽的背後問,她正在做飯。
「他們是在做生意的啊!是很大的飲料代理商噢!」
「媽媽!」我又喊她:「為什麼阿松他們家有好多東西,我們家都沒有?」
「因為我們比較窮啊!」媽媽說,然後她就開始鏗鈴匡啷地炒菜,完全聽不見我的聲音了……
那是我第一次感受到「窮」這個字的用法。
有一天媽媽跟我說,我的七歲生日快到了,可以找同學來家裡玩,大家一起幫我過生日。
我竟然猶豫了。在學校裡,好幾次想要開口邀請同學,話到嘴邊又吞下去了……
如果請同學來家裡,一定會發現我們家很窮吧!
我還是約了。
因為我太想吃蛋糕了。
因為我擔心如果我跟媽媽說,大家都說沒空不能來,我可能就沒蛋糕吃了。
但就算大家都來了,媽媽會幫我買蛋糕嗎?我很想問,但還是算了。
可是我在生日前一天還是忍不住哭了……
「媽媽,明天要來我們家的都是我的好朋友,他們會不會發現我們家很窮,然後看不起我,不跟我做朋友了啊?」我真的太擔心了。
「阿祥!你知道嗎?」媽媽突然放下菜鏟,用台語認真地對我說:「賣吼別人看不起,愛厚人災啊你呷什麼米!」(你如果不要讓別人看不起,就要讓別人知道你吃什麼米!)